艺术生出国留学申请误区解读

艺术生申请一所的外国艺术学校需要达到什么水平?有什么标准吗?许多学生问这样的问题，今天小编主要给大家分享艺术生出国留学申请误区解读，希望对你们有帮助!

1.学校风格

千万不要把艺术考试的思想应用到出国留学的申请中。总是有艺术生问，xx学校的风格是什么，我的风格被学校认可吗?这个问题的根源在于艺术考试。八大美院，各有一派，要求学生去适应。另一方面，国外情况正好相反，作品要反映你自己的想法和水平，不要求学生适应学校，要记住这一点!

2.作品集设计

作品集可以非常简单，重要的不是设计有多酷，而是直接表达你的东西。给人留下深刻印象的方式和方法有很多，就算封面设计做得很好，内容像垃圾，也是徒劳的。此外，图片旁边的作品说明不应该使用华丽的文字，而应该使用普通的单词就好。

3.艺术生的就业

如果你选择了设计专业，那么就业就是你需要考虑的一个问题。选择纯艺术或电影的学生在出国留学的计划中不用考虑未来的就业问题，当你走这条路的时候，你就已经“就业”了。艺术家、自由职业者就是你的职业。同样，专业没有好坏之分，只有学的好与不好。动画专业在的就业率很低，但在国外却相当不错。

4.美国艺术学院的双录取

想在美国学习的艺术生应该注意这样一个事实，即大多数独立的艺术学院并没有双录的。有些大学可以发双录，但也有语言要求。

5.留学作品集的标准

艺术生申请一所的外国艺术学校需要达到什么水平?有什么标准吗?许多学生问这样的问题，事实上，国外艺术学习申请材料中的作品集有标准吗?答案是否定的!艺术和艺术品是高度主观的东西，没有较好的，只有更好的，没有较坏的，只有更糟的。借用加拿大阿尔伯塔艺术大学广告的一句话来总结:

Please be aware that there is no exact formula or template for an acceptable portfolio beyond the general guidelines, and that it can take on a variety of forms.

美术生适合去哪个留学

1、美国

美国身为非移民，教育资源丰富，超过4000所高校，公立私立，文理、社区学院。也许是受资本主义社会的大环境影响，许多院校对艺术的实用性更加重视。像在建筑和工业设计方面，注意力更多集中在是否能通过现在的技术实现设计；学校在艺术设计的课程中穿插生产、经营、销售等相关内容，也许在他们眼里一个的设计师不仅要会做设计，还要懂得营销设计。

不仅是如此，在艺术教学中也贯穿了商业理念。有些学校的项目更是直接与企业关联，给学生大量学习和锻炼的机会，美国许多学校在像视觉传达、工业/产品设计此类实用性较强的学科中都有很强的行业背景和技术实力，像SVA就与苹果公司有深厚的合作关系，学校往往能拿到很多没入市的产品。

2、英国

相比美国，英国的古典艺术氛围更浓厚，无论选择哪个专业，英国院校大都注重理论依据，更崇尚批判性思维，讲求思维方式，并在这个基础上进行创新实践，进一步探索人类未来艺术发展趋势。英国还是"创意立国"的，艺术专业的细分度世界。拥有完备的时尚产业链条，不论哪个环节都可以称之为活生生的教科书。

英国与历史文脉相结合的专业优势更为明显，像是珠宝设计专业，更是与皇室有着天然联系的，在这里上学能感受当代珠宝设计更为的独特魅力，更能接触到传统经典手工艺。

3、澳洲

澳大利亚身为一个移民，有来自全球100多个的移民。移民文化使这里多元化发展，艺术氛围尤为独特，富有极大的创造力和活力。这里会更加融合东西方文化，设计风格更有现代感和亚洲感。

澳大利亚地广人稀，政府希望引进一些技术人员以及有一定学历的外来人口，所以有较为宽松的移民政策。学生在当地顺利拿到学位，并通过各项评估，较后获得PR，就可以享受和当地公民同样的待遇。如果有考虑移民的准备，澳洲一定会是个不错的选择。

4、法国

法国对留学政策较为开放，随着中法文化的交流，学生对法国的艺术氛围环境也有了更好的了解，在法国有百分之二十以上的学生选择了艺术类专业，其中以选择服装设计的为较多。

法国共有56所公立美术学院，其分量相当于的美院。毕业后可获得由法国文化部DNAP/DNSEP文凭(法国造型美术硕士文凭)。不过法国的招生原则是宽进严出，入读法国的艺术名校门槛相对较低。