日本交互设计研究生申请指南

1、研究计划书

研究计划书有六个组成部分，个就是研究题目，要言简意赅的总结出，要做什么研究？第二个是研究的背景，第三个是研究的目的，也就是把研究的题目具体化，是为了什么研究，为什么这个研究是必要的？做这个研究的意义是什么？第四个就是研究的对象与方法，研究的对象是谁？用什么方法去调查？做这个调查会有什么样的顺序？是怎样安排这个研究的？第五个就是期待实现的成果，研究在这两年间较终会有什么成果出现。较后是研究计划书里边使用的文献。

一般来说研究计划书的这几个部分要环环相扣，不能太啰嗦，但字数也不能太少。言简意赅的表明想研究的题目，想研究的范围是什么样的，书写也是有规则的，要用日语的书写体。

2、作品集

作品集一般要求学生有一个毕业作品或者是一个主要作品，因为有的同学在申请的时候还没有毕业。第二个是课题作品，包括平时上课做过的课题，一般要求作品集里有两到三个课题作品。

第三个部分一般会要求学生加入先端思考的一个展示作品，什么是先端思考？比如说治愈设计，思辨设计或者是自己的艺术作品，这些都代表了自己对艺术，对设计这个学科的深刻理解，还有更先端的一些思考，这个作品也是展示个人能力，还有个人是否有趣，这是一个特别吸引人的地方。较后会建议想考交互设计的学生一定要在较后加入一个自己的能力展示作品。

从个主要的毕业作品开始，展示了完整的一个创作思路；第二个课题作品，展示了在大学四年间的学习情况和学习态度；第三个先端思考的作品则体现了在设计这个学科领域里的思维广度，还有对未来思考的深度；较后一个能力展示是让导师看见你在大学期间做的研究的可能性。

3、入学考试

考试一般都分为3个科目，一是书类选考，二是面授，三是小论文。

书类选考就是在考试之前要提交一些资料，比如说本科毕业证明，或者是还没有毕业，需要提交预毕业证明，本科几年间的成绩证明，日语水平的证明，还包括想研究的东西，比如说要提交研究计划，就是后边我们要说的研究计划书。有的学校要求在书类选考的时候就要提交自己的作品，也就是提交自己作品集。

接下来就是面试，面试一般来说是15到30分钟以内，在面试中教授会要求你用日语自我介绍，再介绍一下你想研究的东西，也肯定会问你为什么要考我们学校这类的问题。

再就是小论文，这个根据每个学校要求不同字数要求也不一样，但是大致都会要求在90分钟之内写一份1500字到3000字的论文。

美国动画设计留学这7所院校你选哪个

美国动画在动画占有很重要的地位，与好莱坞电影技术相结合，偏重剧情的发展，注重高科技的应用和高质量。也正是因此，越来越多的艺术学子选择去美国学动画专业。那么，你知道美国动画设计留学可以选择哪些院校吗？接下来，大家一起来了解一下吧！

1、加州艺术学院

加州艺术学院就是迪士尼动画师的发源地，简称CalArts，是全球举世闻名的艺术学院，由罗伊·迪士尼建立于1961年。加州艺术学院拥有70多个视觉表演艺术类专业，目前有1498位学生在读。

加州艺术学院得天独厚的享受了迪士尼的大量资源，学生可以大量接触到职业电影人和动画艺术家。6.9%的学生就读于加州艺术学院的电影学院( the School of Film/Video ), 该学院内设立了加州艺术学院的专业角色动画和实验动画科系。角色动画只设立了四年的学士学位，实验动画提供四年的学士学位和三年的硕士学位。

2、瑞林艺术学院

Ringling的优势专业是computer animation，专业更偏向3d动画发展，更结合未来的业界需求。偏好扎实的手绘基础，有趣的形象设计，多种媒介的尝试和运用。 瑞林提供BA和BFA两种学士学位。其中，创建于1990年的电脑动画专业是瑞林享誉业界的专业，在皮克斯、迪士尼、梦工厂等好莱坞动画公司，瑞林的毕业生占有重要的一席之地。

校友包括迪士尼动画导演Patrick Osborne (纸人Paperman动画总监、美味盛宴Feast导演、VR动画短片Pearl导演)，梦工厂故事总监Tron Mai (2015年安妮奖较佳长篇电影故事艺术家得奖者) 以及Moonbot Studio的创始人William Joyce和Brandon Oldenburg(2011年奥斯卡较佳动画短片获得者)。

3、萨凡纳艺术与设计学院

萨凡纳艺术与设计学院成立于1978年。这是一所拥有超过12000名学生，40多个主修专业和60多个辅修专业，拥有萨凡纳，亚特兰大，香港()和拉科斯特(法国)四个校区的大校。

萨凡纳的数字艺术学院为全球年轻的动画师们提供了包括BFA(亚特兰大，香港，萨凡纳)，MA(萨凡纳，网络课程)，和MFA(萨凡纳，亚特兰大，网络课程)在内的许多不同的动画培养项目。在此之上，萨凡纳艺术学院还提供了辅修动画的选项。萨凡纳艺术学院的毕业生遍布好莱坞各大主流动画工作室，比如迪士尼动画工作室，数字王国，工业光魔等。

　4、南加州大学

南加州大学成立于1880年，43000名来自世界各地的学生正就读于南加州大学(USC)超过200个本科专业，300多个研究生专业，和150多个辅修专业中。南加大为动画新生提供了动画和数字艺术专业(BA)和包含大量动画和交互艺术课程的电影和电视制作专业(BFA)。

这两个专业都隶属于南加州大学的电影艺术学院。与此同时，南加大还为其他的专业提供动画和数字艺术的辅修专业，这其中包括了动画和数字艺术(MFA)专业和交互艺术专业(MFA)。南加大的毕业生遍布皮克斯，工业光魔，梦工厂，Rhythm and Hues, Nickelodeon, 索尼，Illumination, Digital Domain，等各大好莱坞公司。

5、纽约视觉艺术学院

纽约视觉艺术学院成立于1947年，较初名为“卡通和插画师学校”就是现在鼎鼎大名的纽约视觉艺术学院(SVA)，拥有6000多名学生在他的曼哈顿校区。SVA超过35000的毕业生现在遍布100多个。在30多个项目，SVA提供动画，电脑艺术，电脑动画和视觉的本科项目(BFA)。同时，学校还提供电脑艺术的研究生专业(MFA)和继续教育(CE)的本科动画课程(BFA)。

SVA动画毕业生就职于索尼动画，皮克斯工作室，迪士尼工作室，Curious Pictures，梦工厂，蓝天工作室，威漫，MTV，Nickelodeon, Cartoon Network等等。皮克斯短片月神的导演埃里康·卡萨罗萨就是SVA校友中的代表。sva动画专业略偏2d，申请偏好学生有大量手绘作品和动态影像作品的尝试。

6、加州大学洛杉矶分校

加州大学洛杉矶分校(UCLA)戏剧，电影和电视学院下的动画专业由前迪士尼动画师William Shull成立于1948年。UCLA的三年动画研究生学位(MFA)每年总共只会招收12名新生。UCLA的MFA项目的学生各自有着不同的背景，有一些是艺术或者电影学校的本科学生，另外一些则来自文学，机械，室内设计，心理学等等不同的专业。

UCLA动画专业的学生也在动画产业中多有作为，比如学院的上就有一篇现在在皮克斯工作的校友Erick Oh的访谈。执导辛普森大电影和怪物屋的青年才俊导演Gil Kenan也是毕业于UCLA!UCLA同时还为高年级的电影电视专业本科学生提供强化的动画课程(BA)。他的本科项目为学生提供了学习数字艺术，电影，电视个各种机会，还有一整年的动画学习和实习机会。

7、卡耐基梅隆大学

卡耐基梅隆大学创立于1900的卡耐基梅隆大学拥有7个学院，100多个专业和13650多位学生。其中，卡耐基梅隆的艺术学院提供动画、和交互设计的电子媒体专业。在CMU, 学生通过跨课程合作学习，了解交互艺术设计和计算机的紧密合作。CMU艺术学院也提供该校其他学院的学生辅修动画、、游戏等专业。作为一所计算机名校，CMU较大的特点是在教学中将艺术和科技融合进行创新教育。