纯艺术留学有哪些值得推荐的院校

纯艺术不仅是公认的高逼格艺术专业还是一门非常综合的学科。像我们常见的影像、雕塑、绘画、油画、版画等艺术形式都属于在纯艺术的范畴。近年来，纯艺术专业正在被越来越多的小伙伴们所熟悉，也有很多的纯艺术专业小伙伴走出国门留学深造。小编经常收到面对国外琳琅满目艺术院校，不知道选择哪所学校的问题，接下来，我们来看一下纯艺术留学有哪些值得推荐的院校。

英国和美国不仅经济发达文化底蕴深厚，更是艺术设计类名校云集之地。下面主要介绍这两大热门的纯艺术专业院校。

英国

1.英国皇家艺术学院(RCA)

英国皇家艺术学院的纯艺术学院分雕塑、版画、绘画、摄影和当代艺术实践这五项课程。

版画专业：主要学习的内容是雕刻和印刷。

绘画专业：研究色彩的搭配、速写的规范性并培养捕捉灵感瞬间的能力。学生每年都需要带着自己的作品参加两次院校画展。学院会为学生提供0元的交流项目(巴黎或爱尔兰)。

雕塑专业：主要学习的内容是传统和新兴实验雕塑手法的结合。

摄影专业：主要学习的内容是捕捉动静态图像，或将虚拟图像转换为可视化图像。

2.中央圣马丁艺术与设计学院(CSM)

中央圣马丁成立于1989年，享有非凡的国际声誉，是伦敦艺术大学六所分院中较大的一所。它提供英国较多样、较全面的艺术与设计学位和研究生课程。学生在学院可进修基础课程、学士、硕士至博士级课程。

CSM的纯艺术专业很有意思，是按照”D”来划分专业方向的：2D(二维)、3D(三维)、4D(三维+时间)和XD(Extreme Digital, 即极限维度)。学生主要学习的课程为视觉设计、多媒体设计和软件应用等。

3.金斯顿大学

金斯顿大学的纯艺专业，鼓励学生进行试验、探索创新潜力，为视觉艺术创作或职业发展做好准备。学生能接触到各种传统、创新技术，比如，雕塑、油画、版画、装置、电影/摄影、表演、音频等形式，借助这些方法表现自己的观点。

金斯顿大学纯艺专业的特点是重视专业技法，让学生掌握规划、展览、记录、传达自己的作品的战略技法。

美国

1.罗德岛设计学院(RISD)

罗德岛设计学院的纯艺术类专业包括陶瓷(BFA • MFA)、玻璃(BFA • MFA)、插画(BFA)、油画(BFA • MFA)、雕塑(BFA • MFA)。

来到罗德岛设计学院的，同学们能够接触到更为广泛的媒体表现形式，从用初级原材料绘制的蛋彩画，到3D影像，RISD拥有更多可能。

2.芝加哥艺术学院(SAIC)

纯艺术作为学院的一门核心学科，芝加哥艺术学院的纯艺术类专业包括：陶瓷、油画与绘画、摄影、雕塑等专业。

本专业侧重于对艺术史、艺术理论、艺术批判的学习，也能够帮助学生们在加深专业知识的同时有机会锻炼实践能力。

英国纯艺术专业留学三大院校推荐

英国的纯艺专业相比于美国来说，更加地宽松、自由。主张给艺术家更多的空间来进行创作，所以英国大部分的院校喜欢偏实验性的作品。相比较其他而言，英国的纯艺术专业开设时间相对更长一些，并且很多的艺术院校都没有纯艺术专业。今天，小编为大家带来了三所英国纯艺术专业留学院校，大家一起来了解一下吧！

一、皇家艺术学院

皇家艺术学院的纯艺专业包括：绘画、平面、雕塑、版画、摄影等。皇艺在招生的时候，比较注重：学生作品中所表现的想象力和创新能力；是否能够明确表现出自己的艺术观；对材料、画面的协调能力；以及基本的设计技巧。

学生在本科或者研究生时，会做各类的调查报告、会议等，大家可以一起分析作品。此外，还有一些的艺术家和策展人会对你的作品进行细致的探讨与讲解。

　二、切尔西艺术与设计学院

切尔西艺术与设计学院是伦敦艺术大学的六所艺术学院之一。它的纯艺课程主要包括：油画、雕塑、影视、视频、数字、音效、印刷、表演、绘画等等。

该专业课程鼓励学生开拓视野，敢于探索。切尔西培养的学生都具备自信，经验和技术，足以在国际舞台上完成专业艺术表现。该课程设置专门的工作室，涉及众多领域，包括绘画，雕塑，影视，数字媒体，表演等，非常适合上进心强，有创意并有志进行艺术实践的学生。每年均由导师组进行辅导，定期一对一教程和讲座、研讨会的安排。

切尔西的老师们会鼓励学生打破传统思维的框架，在创作形式与材料上面会进行一些大胆性的突破，在先锋的观念与材料之间进行有机结合。

三、伦敦大学金史密斯学院

伦敦大学金史密斯学院是英国影响力比较大的学院之一。它在世界艺术和设计的综合排名中位列12，全欧洲排第五名、英国是排第三名。金史密斯学院的特点在于可以激发学生的活力，在跨学科的环境中去学习当代艺术。在不断的积累下，学生会掌握这种思维方式与技巧，从而为以后成为职业艺术家打下基础。

本专业的目的是使学生具备创造性、解读、评论、分析的能力，以便参与当代艺术并作出贡献。工作室实践和研究课程教授如何制作艺术品、对比方法，旨在培养学生创新、独立学习的能力。课程教员都是实践艺术家、策展人、作家，他们对学生的作品加以反馈，从讨论中学习各领域的长处和不足。课程结构可以帮助学生研究选定媒体和方法，课程包括：素描、油画、编织纺织品、电影、安装、表演、摄影、印刷纺织品、版画、雕塑、缝纫、纤维和视频。