申请国外艺术大学作品集制作攻略

对于准备申请国外艺术留学的同学来说，作品集是十分重要的一部分，也是决定你能否被录取的关键因素。对此，小美整理了关于申请国外艺术大学作品集的制作攻略供大家参考。接下来，大家随小编一起来了解一下吧！

　01.专业

至少能通过作品展示一个完整的“故事”，主角是你，配角可能是某设计风格、某具体事物、一张图片甚至是一句名言。围绕你和配角之间的“故事”，以专业的表现形式、表现技法去展现你自己的“故事”。

02.创意

体现个人特色的一面，独具一格、耳目一新的作品集是你被破格录取和重点培养的重要依据。这是你作品集的一把利刃。

03.针对

充分了解和院校对于作品集的要求和方向，如果可以细致到某个院校的某个专业，可以事半功倍。这是你制作作品集的捷径。

04.综合

作品集的整体规划同样重要，一味地表达专业性或创意，并不能算是一个的作品集。整体内容、板式、美观度等因素乃至包含深度和广度的丰富项目的综合性才是你作品集的标志。

05.独特

诠释无二的个人特色，保持的原创性。

申请国外艺术大学其他材料准备

1.语言成绩

本科生：雅思要求6.0以上；托福成绩80分以上

研究生：雅思要求6.5-7.0；托福成绩90分以上

如果学生准备多个的申请，建议考雅思，因为雅思是全球认可的。如果想去意大利、法国这些，则需要修满要求的语言课程或申请英文授课的课程。

2.SAT、ACT、GRE

除了传统的雅思、托福语言类考试，如果要申请综合类大学本科或是罗德岛设计学院，还要提交SAT成绩和ACT成绩。如果是申请艺术管理、艺术史等相关专业的研究生，还需要提交GRE成绩。申请时尚管理专业，建议大家也去考GRE。

3.中英文成绩单

一般学校要求GPA在80分左右，85分，GPA是申请奖学金的一个重要参考。

4.推荐信

2-3封，分为学术性的和专业性的(实践性)两种类型。国外的老师重视学生的成长过程，因此你的班主任或导师所出的推荐信是必要的一封。盲目的找一些名人来写推荐信是没有太大意义的，与专业相关的老师、教授或者专业人士的推荐才是有力度的。

5.个人学习计划

学校上会对Study Proposal有具体要求。总的来说，就是要你明确写出自己接下来想研究的方向。哪个点是你更感兴趣的、更有意愿去学习和发展的方向？这是导师想要看到的内容。

6.其它

你还需要提交其它材料，如个人简历、存款证明等文件。

美国动画设计留学这7所院校你选哪个

美国动画在动画占有很重要的地位，与好莱坞电影技术相结合，偏重剧情的发展，注重高科技的应用和高质量。也正是因此，越来越多的艺术学子选择去美国学动画专业。那么，你知道美国动画设计留学可以选择哪些院校吗？接下来，大家一起来了解一下吧！

1、加州艺术学院

加州艺术学院就是迪士尼动画师的发源地，简称CalArts，是全球举世闻名的艺术学院，由罗伊·迪士尼建立于1961年。加州艺术学院拥有70多个视觉表演艺术类专业，目前有1498位学生在读。

加州艺术学院得天独厚的享受了迪士尼的大量资源，学生可以大量接触到职业电影人和动画艺术家。6.9%的学生就读于加州艺术学院的电影学院( the School of Film/Video ), 该学院内设立了加州艺术学院的专业角色动画和实验动画科系。角色动画只设立了四年的学士学位，实验动画提供四年的学士学位和三年的硕士学位。

2、瑞林艺术学院

Ringling的优势专业是computer animation，专业更偏向3d动画发展，更结合未来的业界需求。偏好扎实的手绘基础，有趣的形象设计，多种媒介的尝试和运用。 瑞林提供BA和BFA两种学士学位。其中，创建于1990年的电脑动画专业是瑞林享誉业界的专业，在皮克斯、迪士尼、梦工厂等好莱坞动画公司，瑞林的毕业生占有重要的一席之地。

校友包括迪士尼动画导演Patrick Osborne (纸人Paperman动画总监、美味盛宴Feast导演、VR动画短片Pearl导演)，梦工厂故事总监Tron Mai (2015年安妮奖较佳长篇电影故事艺术家得奖者) 以及Moonbot Studio的创始人William Joyce和Brandon Oldenburg(2011年奥斯卡较佳动画短片获得者)。

3、萨凡纳艺术与设计学院

萨凡纳艺术与设计学院成立于1978年。这是一所拥有超过12000名学生，40多个主修专业和60多个辅修专业，拥有萨凡纳，亚特兰大，香港()和拉科斯特(法国)四个校区的大校。

萨凡纳的数字艺术学院为全球年轻的动画师们提供了包括BFA(亚特兰大，香港，萨凡纳)，MA(萨凡纳，网络课程)，和MFA(萨凡纳，亚特兰大，网络课程)在内的许多不同的动画培养项目。在此之上，萨凡纳艺术学院还提供了辅修动画的选项。萨凡纳艺术学院的毕业生遍布好莱坞各大主流动画工作室，比如迪士尼动画工作室，数字王国，工业光魔等。

　4、南加州大学

南加州大学成立于1880年，43000名来自世界各地的学生正就读于南加州大学(USC)超过200个本科专业，300多个研究生专业，和150多个辅修专业中。南加大为动画新生提供了动画和数字艺术专业(BA)和包含大量动画和交互艺术课程的电影和电视制作专业(BFA)。

这两个专业都隶属于南加州大学的电影艺术学院。与此同时，南加大还为其他的专业提供动画和数字艺术的辅修专业，这其中包括了动画和数字艺术(MFA)专业和交互艺术专业(MFA)。南加大的毕业生遍布皮克斯，工业光魔，梦工厂，Rhythm and Hues, Nickelodeon, 索尼，Illumination, Digital Domain，等各大好莱坞公司。

5、纽约视觉艺术学院

纽约视觉艺术学院成立于1947年，较初名为“卡通和插画师学校”就是现在鼎鼎大名的纽约视觉艺术学院(SVA)，拥有6000多名学生在他的曼哈顿校区。SVA超过35000的毕业生现在遍布100多个。在30多个项目，SVA提供动画，电脑艺术，电脑动画和视觉的本科项目(BFA)。同时，学校还提供电脑艺术的研究生专业(MFA)和继续教育(CE)的本科动画课程(BFA)。

SVA动画毕业生就职于索尼动画，皮克斯工作室，迪士尼工作室，Curious Pictures，梦工厂，蓝天工作室，威漫，MTV，Nickelodeon, Cartoon Network等等。皮克斯短片月神的导演埃里康·卡萨罗萨就是SVA校友中的代表。sva动画专业略偏2d，申请偏好学生有大量手绘作品和动态影像作品的尝试。

6、加州大学洛杉矶分校

加州大学洛杉矶分校(UCLA)戏剧，电影和电视学院下的动画专业由前迪士尼动画师William Shull成立于1948年。UCLA的三年动画研究生学位(MFA)每年总共只会招收12名新生。UCLA的MFA项目的学生各自有着不同的背景，有一些是艺术或者电影学校的本科学生，另外一些则来自文学，机械，室内设计，心理学等等不同的专业。

UCLA动画专业的学生也在动画产业中多有作为，比如学院的上就有一篇现在在皮克斯工作的校友Erick Oh的访谈。执导辛普森大电影和怪物屋的青年才俊导演Gil Kenan也是毕业于UCLA!UCLA同时还为高年级的电影电视专业本科学生提供强化的动画课程(BA)。他的本科项目为学生提供了学习数字艺术，电影，电视个各种机会，还有一整年的动画学习和实习机会。

7、卡耐基梅隆大学

卡耐基梅隆大学创立于1900的卡耐基梅隆大学拥有7个学院，100多个专业和13650多位学生。其中，卡耐基梅隆的艺术学院提供动画、和交互设计的电子媒体专业。在CMU, 学生通过跨课程合作学习，了解交互艺术设计和计算机的紧密合作。CMU艺术学院也提供该校其他学院的学生辅修动画、、游戏等专业。作为一所计算机名校，CMU较大的特点是在教学中将艺术和科技融合进行创新教育。